1992年上映的《少年吔，安啦！》，被譽為台灣最出色的黑幫電影，30年後4K修復重新上映，我終於有幸在大螢幕上欣賞本片，看過電影至今已經過了一個禮拜，腦中還是會不斷浮現電影中的畫面、台詞、音樂，從現代眼光來看，《少年吔，安啦！》仍然精彩，銳利又精準呈現台灣30年前小混混的生活樣貌，自然生動的台詞、道地的台語腔調、天不怕地不怕的勇猛，以及不敢流露出來的混沌絕望，我終於可以理解《少年吔，安啦！》的魅力。
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＃劇透爆雷
集結各年齡層的出色演員
開場讓我十分驚豔的便是高捷，幾乎都要忘記他年輕時的樣貌，電影開頭他理著平頭嚼著檳榔，地痞氣味十足；接著出現的是柯受良，在澳底的海產店內划拳、喝酒，聊著去廈門嫖妓，護照上會被蓋上嫖客印章，演技自然得像是他的日常；陳松勇飾演遊走在黑白兩道的警察，「喬事情」跟吃飯一樣自然，我非常喜歡的一場戲是陳松勇在電話中抱怨議員關說的事情，他說「他們看我們警隊跟卵蛋一樣啦」(台語)，這種台語讓我覺得很有親切感，雖然粗俗但地道又真實；30年前的李興文尚有稚嫩青澀感，但長相帥氣；另外有好幾位客串的實力派演員，包括蔡振南、太保、游安順，甚至是羅大佑、林強都在《少年吔，安啦！》客串Pub歌手，整個觀影過程處處是驚喜。
不得不提的是兩位年輕演員譚志剛及顏正國，將地方小混混不知天高地厚、喜愛逞兇鬥狠的樣子表現的淋漓盡致。顏正國在戲中衝動、耍狠、開槍、吸毒樣樣來，與當時戲外的他無二致，被稱為本色演出，但走了偏路的阿國，爭強好勝只是保護色，實則有顆敏感悲傷的內心；譚志剛的眼神總是惆悵，即使是與阿國在荒無人煙的地方開槍，或在街上械鬥駁火，總自帶一股憂鬱氣質，讓他有獨特的螢幕魅力，可惜才18歲就意外身亡，若他現在還在，或許有機會成為另一個影帝級的演員。
生猛寫實卻蒼涼的流氓生活
電影以阿兜仔的角度，帶著觀眾看劇中人物如何在經濟起飛，環境卻動盪不安的時代，拿命拚輸贏、討生活，相較電影《艋舺》內提到意義或義氣，《少年吔，安啦！》沒有時間討論什麼人生的意義，或是梳理黑道幫派的歷史文化，有點閒錢的話，就去KTV玩樂，或躲在房間吸毒，也不像《角頭》講究穿著打扮，工於心計，且動不動就能號召百人上街頭，《少年吔，安啦！》血氣方剛的青年一言不合就打起來，會單槍匹馬拿著西瓜刀就到賭場尋仇，想幫大哥報仇的高捷甚至帶著兩個沒有經驗的小混混，拿著槍走進流水席間就朝著李興文後腦開槍報復，除了「寫實」，我找不到其他更精準的詞彙來形容這部電影，寫實、生猛、草根，以及蒼涼。
雖然打打殺殺、髒話連篇，《少年吔，安啦！》卻有一種蒼涼感，蒼涼感來自阿兜仔以為找上警察可以幫爸爸解決被設局詐騙的問題，事情卻毫無轉機；蒼涼感來自高捷以為抓到內鬼阿文，幫派大哥被殺的大仇得報，卻折損一位家裡還有妻小的兄弟；蒼涼感來自身為警察隊長的陳松勇，但面對議員關說、局長施壓時，還是對地痞流氓沒轍；蒼涼感來自阿國擁槍北上後以為可以改變人生，卻連個落腳處都難找，喪命時只有下身圍著一件浴巾以及手上一把霰彈槍，眼裡也是空洞蒼涼。蒼涼感來自永遠無法安定的生活，像那陣刮不走阿國卻也讓他站不穩的大風，拼命吹著他們的生活，伍佰不斷重複唱著「少年吔，安啦」，這些少年卻從來都無法真正的「安啦」。
經典的電影原聲帶
《少年吔，安啦！》請來林強及伍佰幫電影創作許多歌曲，包括與電影同名的「少年吔，安啦！」、「點菸」，以及電影監製侯孝賢親自獻聲的「無聲的所在」都是現今大家耳熟能詳的歌曲，有些人走偏路是別無選擇，有些人則是走上了才後悔想回頭，歌曲道盡迷惘與無奈。羅大佑和林強在劇中唱著「大家免著驚」(即台語版本的「皇后大道東」)未收錄在電影原聲帶內，「大家免著驚」是阿國與阿兜仔北上找高捷的配樂，也是電影的轉折，五光十色的繁榮台北，卻未能人人安生，如他們唱著的「人人攏真認真打拼在賺錢，但是城市甘有機會出頭天？」也暗示著兩人北上後的命運。
結語
《少年吔，安啦！》沒有高潮迭起的劇情轉折，沒有娓娓道來的鋪陳敘事，沒有動人心弦的台詞，沒有華麗炫目的場景，但劇中人物的對話、動作、情緒、生活場景，寫實得像是紀錄片一般，幾幕甚至寫實得讓人心驚，喜歡商業電影的觀眾不一定會喜歡本片，但對寫實風格有興趣的人，非常推薦這部片。
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