在金馬獎最佳劇情片頒給《一家子兒咕咕叫》的隔天，我迫不及待走進電影院觀賞電影，當天我也觀看了同樣以家庭為主題的電影《哈勇家》。這兩部影片都聚焦於「家庭」和「父親」角色，呈現出強烈的對比。《哈勇家》講述了一個家庭如何在衝突與摩擦中，最終仍能相互扶持，延續生命之火。而《一家子兒咕咕叫》則呈現了一個家庭的分崩離析，步向衰亡。
儘管兩部影片各有千秋，但我個人更偏愛《哈勇家》的溫暖調性。《一家子兒咕咕叫》以悲劇性敘事為主軸，這種風格雖然不太符合我的個人喜好，但不得不承認，片中有多個場景讓我深感驚豔。
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＃劇透爆雷
鴿子想飛回家，人無法逃離命運
《一家子兒咕咕叫》開場以一隻鴿子在遠方緩慢飛來作為引子，帶出了全片的主題——回家。這隻鴿子編號043，七年前出賽失蹤，七年後卻意外飛回家，剛好與主角阿欽師（游安順飾）兒子小實的失蹤形成對比，因為小實也是在七年前失蹤的。
失去兒子的痛苦讓阿欽師深陷於賽鴿的世界，想要以賽鴿贏得榮耀來彌補內心的空洞。然而，賽場上的失敗讓他變得越來越孤僻，與妻子阿敏（楊麗音飾）和女兒露露（李夢苡樺飾）的關係也愈發緊張。家中的經濟重擔全部落在妻子阿敏肩上，她默默承受丈夫的言語暴力，打理家務、照顧中風的公公、整理香蕉園，並且靠著唱牽亡歌維持收入。即使如此，阿敏仍然努力支撐著這個即將破碎的家庭。
阿欽師的女兒露露與擄鴿勒贖的集團成員混在一起，內心充滿對父親的複雜情感。她雖然反叛，卻與父親一樣對鴿子懷有特殊的感情，甚至將被阿欽師棄養的鴿子043偷偷藏在自己的房間。露露的青春叛逆中帶有一絲溫柔，這一點在她看到鴿子被電擊墜亡後，親自為它掩埋時表露無遺。
賽鴿的比賽看似是比拼誰的鴿子先飛回家，但在本片中，卻反映了三個人被「家」困住的悲哀。阿欽師、阿敏和露露無法逃離家的枷鎖，家庭的矛盾在小實失蹤後越演越烈，阿欽師的自尊和暴力成為家破人亡的主因，使得這個家越來越沉重。
有人想逃出來，也有人想走進去
片中的另一位重要角色是擄鴿集團成員小虎（胡智強飾），他同時也是一名放鴿車司機，協助訓練鴿子飛行。小虎從小就是孤兒，依附黑道為生。當他在某次行動中被抓並遭毆打後，露露將他帶回家中療傷。從未感受過家庭溫暖的小虎，第一次體驗到「家」的具象存在。
小虎與阿欽師逐漸建立了既像父子又像師徒的關係，讓他短暫找到了家庭的歸屬感。或許小虎以為日子可以一直這樣下去，但露露決定離家去大城市尋找新的生活，受到丈夫暴力對待的阿敏也選擇離開，這個家終於崩解。
阿敏未經阿欽師同意，向法院申請宣告小實死亡，阿欽師無法接受阿敏的行動，爆發出前所未有的憤怒，阿敏因而離開。家中唯一的長輩、阿欽師中風已久父親也在此時撒手人寰，家裡只剩下阿欽師和小虎兩人。對於找回小實重新燃起希望的阿欽師，決定去台北與警方合作調查兒子的下落。小虎原先希望能與阿欽師一同前往，卻遭到了冷淡的拒絕。
小虎一直以來將阿欽師視作家庭的替代品，但當小實的希望再現時，小虎的存在變得可有可無。被阿欽師拒於門外後，小虎不得不重新依附黑道，最終在一場黑道駁火中終止了他短暫破碎的生命。
這場黑道火拼的場景極震撼，巧妙地運用了無聲和黑白畫面，鏡頭定格在旅館門口，卻更有節奏感與緊張刺激的氛圍。小虎的死讓整個故事更顯悲涼，而阿欽師在台北得知兒子健保卡只是被盜用的消息後，所有的希望徹底幻滅。
死去的男人們，終於成了飛回家的鴿
電影末段，阿公、小虎和七年前失蹤的小實一起站在樓頂鴿舍前，靜靜眺望遠方。我們得知小實早已不在人世，但這三個已經離開世界的靈魂，最終回到了這個家，彼此成為家人。或許，只有靈魂的自由，才真正讓他們擺脫了家這座牢籠。
而電影中的女性角色，阿敏和露露則選擇了離家，繼續向未知的未來飛翔。電影並未交代她們的去向，像那些沒有飛回家的鴿子一樣，她們的命運成謎，而我私心希望他們離開後，能夠擁有真正的愛與自由。
結語：沉重的家庭故事，值得深思的藝術之作
《一家子兒咕咕叫》以賽鴿為題材，充滿了詩意的畫面和絕美的構圖，影像時而寫實，時而魔幻。演員們的表現也非常到位，尤其是四位主要演員，均入圍了金馬獎，充分展現了他們的實力。
儘管這部影片的基調沉鬱且充滿悲涼，但它偶爾流露出的溫柔時刻，仍讓觀眾得以短暫喘息。電影深刻描繪了家庭的複雜與痛苦，無論是對家庭題材感興趣的觀眾，還是喜歡深層次思考的影迷，這部影片都不容錯過。
《一家子兒咕咕叫》以細膩的藝術表達，刻畫了一個家族如何在命運的捉弄下逐步瓦解，這樣的故事或許令人心碎，但其藝術價值和深度非常值得被推薦。
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